Πώς είναι ο ήχος της μουσικής του μέλλοντος; Το φετινό Borderline ίσως δώσει την απάντηση

“Δεν γράφω πειραματική μουσική. Οι πειραματισμοί μου τελειώνουν πριν κάνω μουσική. Ο ακροατής είναι εκείνος που πρέπει να πειραματιστεί μετά” είχε πει τον περασμένο αιώνα ο πρωτοπόρος Γάλλος συνθέτης Edgard Varèse – και σήμερα, πολλές δεκαετίες αργότερα, βρισκόμαστε σε μία εποχή που έχουμε περισσότερο από ποτέ τη θέληση να πειραματιστούμε, αναζητώντας (σε κάθε είδος μουσικής) εκείνο το κομμάτι που θα πιέσει λίγο παραπάνω τα όρια, που θα αμφισβητήσει συμβάσεις και νόρμες, που θα ξεχωρίσει. Στην Αθήνα, η πειραματική σκηνή και το κοινό της έχουν εδώ και χρόνια βρει το “safe space” τους στο Borderline Festival – ένα από τα μακροβιότερα φεστιβάλ της Στέγης και από τα λίγα φεστιβάλ της πόλης που εξερευνούν την πειραματική μουσική, σε κάθε της έκφανση, χωρίς περιορισμούς.

Φέτος, το Borderline Festival επιστρέφει για ακόμη ένα ανατρεπτικό μουσικό τριήμερο, από 21 έως 23 Απριλίου, με εγχώρια και διεθνή acts, σε τρία αναπάντεχα σημεία της πόλης: τη Δημοτική Αγορά Κυψέλης, το Gagarin 205 και τον εκθεσιακό χώρο στο –1 της Στέγης, με στόχο να επαναπροσδιορίσει τον ρυθμό του αθηναϊκού κοινού. Διαβάστε τη συνέχεια στο monopoli.gr.