Η Cate Blanchett, η οποία το 2020 ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας επιστρέφει στο Lido, αυτή την φορά ως υποψήφια. Είναι η πρωταγωνίστρια του Tár, της πολυαναμενόμενης ταινίας του Todd Field , ενός ταλέντου που επιστρέφει στη σκηνοθεσία δεκαπέντε χρόνια μετά την επιτυχία του Little Children. Η Lydia Tár, ο χαρακτήρας που υποδύεται η ηθοποιός, είναι μαέστρος στο απόγειο της καριέρας της, ένα άτομο που έχει αδυναμίες που τονίζονται από τον κόσμο στον οποίο κινείται. Για αυτόν τον ρόλο, η Blanchett έμαθε γερμανικά, να παίζει πιάνο και να διευθύνει μια πραγματική ορχήστρα, τη Φιλαρμονία της Δρέσδνερ. Το σενάριο περιστρέφεται γύρω από την ηχογράφηση της Συμφωνίας Νο. 5 του Γκούσταβ Μάλερ. Αλλά αυτό που συμβαίνει πάνω και γύρω από την εξέδρα είναι που υπαγορεύει τον ρυθμό μιας ανταλλαγής και μιας αντιπαράθεσης για τις συζητήσεις και τα ρήγματα του σύγχρονου πολιτισμού.
H Blanchett μοιράστηκε με την Ιταλική και Γαλλική έκδοση του Vanity Fair τι την έπεισε να αναλάβει τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία.
«Καταρχάς, ο Todd σπάνια κάνει ταινία. Όταν με πήρε τηλέφωνο και μου είπε "Έχω ένα σενάριο" δεν έχασα χρόνο. Και γενικά είμαι αργή. Έχω χίλια πράγματα να σκεφτώ και μου παίρνει δύο εβδομάδες για να διαβάσω ένα σενάριο. Αλλά καταβρόχθισα αυτό το σενάριο σε 24 ώρες. Ήταν σπλαχνικό. Ένιωσα ότι μιλούσε για κάτι για το σώμα και το πνεύμα μου. Αυτό, εκτός από την επιθυμία να συνεργαστώ με τον Τοντ, ήταν καθοριστικό στην επιλογή».
«Ζήτησα βοήθεια από μια φίλη που είναι μαέστρος και συνειδητοποίησα ότι μοιάζει λίγο με το να βρίσκεσαι στο κέντρο της σκηνής: αν δεν έχεις την αντίληψη του χώρου, αν δεν τον καταλαμβάνεις, το κοινό, δεν σε ακολουθεί, δεν ξέρουν πού να κοιτάξουν, δεν σε παίρνει στα σοβαρά. Πρέπει να είμαι ειλικρινής, από τη μια τρομοκρατήθηκα όσο ποτέ στη ζωή μου: υπήρχε μια πανδημία, την είχα ζήσει, επίσης, οι μουσικοί δεν είχαν παίξει σημαντικά έργα για μεγάλο χρονικό διάστημα και όταν σήκωσα το χέρι μου για να δώσω το ρυθμό, ήμουν λίγο εκτός χρόνου. Αλλά συνειδητοποίησα ότι με χρειάζονταν και τους χρειάζομαι απεγνωσμένα, και ότι κατά κάποιο τρόπο η μουσική έρεε. Έμαθα τις χειρονομίες και δεν μπορώ να σας πω πόσο υπέροχο είναι να ακούς τη μουσική να ρέει. Μια εθιστική εμπειρία!».
Όσο για την εμπειρία του να έχεις τόσους πολλούς ανθρώπους να εξαρτώνται από τη χειρονομία σου η 53χρονη Cate Blanchett δηλώνει: «Κάθε μαέστρος που έχω συμβουλευτεί μου έχει πει ότι πρέπει να κυριαρχείς στο βάθρο σου, δεν μπορείς να δείξεις αδυναμίες. Είναι ένα κόλπο, όπως αυτό ενός ηθοποιού της σκηνής. Πρέπει να προσποιηθείς ότι ξέρεις τι κάνεις ακόμα κι όταν δεν το ξέρεις, είναι θέμα ηγεσίας. Στην Αυστραλία συμμετέχω σε ένα πρόγραμμα ηγεσίας και αναρωτιόμαστε πώς θα είναι στα 20, 30, 50 χρόνια. Υποψιάζομαι ότι το να είσαι ηγέτης θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνει την ικανότητα να λες: Δεν ξέρω, ή δεν ξέρω ακόμα. Να έχεις αμφιβολίες και να το παραδέχεσαι. Αλλά αυτή τη στιγμή το μοντέλο είναι διαφορετικό: αν είσαι ηγέτης πρέπει να πεις ότι ξέρω, ακολουθήστε με. Είναι πρόβλημα, αλλά έτσι λειτουργεί τώρα».
Πόσο ταυτίζεται με την Lydia, τον χαρακτήρα που υποδύεται η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός;
«Η Lydia πρόκειται να κλείσει τα 50, μια λεπτή στιγμή για πολλούς: ξέρεις όλα όσα έχεις ήδη κάνει και αναρωτιέσαι πόσο χρόνο έχεις ακόμα μπροστά σου, τι να κάνεις με αυτό. Είσαι στο απόγειο της ζωής σου, της καριέρας σου. Τι γίνεται όμως όταν κατεβαίνεις από το βουνό; Μιλάμε πάντα για επιτυχία. Ωστόσο, η ανάβαση για να φτάσεις εκεί είναι πολύ πιο εύκολη από την κατάβαση, την αποτυχία. Η ταινία πραγματεύεται αυτό θέμα».
Η ταινία εστιάζει στη χρήση εξουσίας από αυτούς που κυριαρχούν. Η Lydia, για παράδειγμα, τυχαίνει να χρησιμοποιεί το χάρισμά της για σεξουαλικές χάρες, χωρίς να είναι πάντα σωστή.
«Είναι αλήθεια. Και είναι ξεκάθαρο πόσο απαράδεκτο είναι αυτό. Το σύστημα εξουσίας, στην πραγματικότητα, μπορεί να οδηγήσει κάποιον να χάσει τον εαυτό του. Αρχικά, ο μαέστρος έπρεπε να ήταν άντρας και ίσως να το συζητούσαμε διαφορετικά. Αλλά το γεγονός ότι είναι γυναίκα μας φέρνει σε έναν χώρο από τον οποίο το ερώτημα μπορεί να εξεταστεί με πιο ουδέτερο τρόπο.Ο κόσμος της κλασικής μουσικής αποτελείται από Masters, από σύγκριση με συνθέτες του παρελθόντος και από ένα μεγαλείο που εγείρει το ερώτημα του τι είναι επιτρεπτό στην επιδίωξη της αριστείας. Το ερώτημα είναι απλό: τι πραγματικά σας επιτρέπεται όταν είστε σε θέση εξουσίας; Και σε ποιο βαθμό τo ταλέντo μπορεί να αλλοιωθεί από αυτή τη δύναμη; Η ταινία εσκεμμένα δεν δίνει απαντήσεις και ίσως δεν θέλω να δώσω καμία. Γιατί οι ερωτήσεις είναι πάντα πιο δυνατές από οποιαδήποτε απάντηση. Σε αυτήν την ιστορική στιγμή, είναι ενδιαφέρον να καταλάβουμε πρώτα απ' όλα τι συμβαίνει, χωρίς να κρίνουμε».
«Η δύναμη της τέχνης έγκειται ακριβώς σε αυτό: στο να μας βοηθήσει να καταλάβουμε απέναντι σε ποιον βρισκόμαστε και, μόνο αργότερα, να μας επιτρέψετε να τον κρίνουμε».
Η Lydia έχει σύντροφο και υιοθετημένη κόρη την οποία αγαπά με μεγάλη τρυφερότητα. Σε αυτήν συνυπάρχει οικογενειακή οικειότητα αλλά και αντίθετη επιθυμία, αυτή της απόδρασης.
«Είναι ανήσυχη. Γιατί μερικές φορές όταν τα πράγματα πάνε καλά πρέπει να τα χαλάσεις. Για τους καλλιτέχνες, στην πραγματικότητα, συχνά το να δημιουργουν κάτι σημαίνει να πεθαίνει κάτι άλλο. Για να δημιουργήσεις πρέπει να καταστρέψεις. Φυσικά, δεν κάνω αυτό, αλλά το καταλαβαίνω».
Με αφορμή την ταινία η ηθοποιός μιλά για το cancel culture στο όνομα του politically correct.
«Το να κάνεις σινεμά, μουσική, θέατρο, να κάνεις τέχνη δεν είναι πολιτική πράξη. Είναι το πώς τα πάντα απλώνονται, συνοψίζονται και επεξεργάζονται ότι μπορούν να γίνουν. Ο προβληματισμός που πρέπει να υπάρχει κατά τη γνώμη μου, είναι άλλος. Τι μελετάμε; Είμαι υπέρ του να μελετώ πώς συμβαίνουν τα πράγματα σε ένα συγκεκριμένο ιστορικό πλαίσιο και να κάνω ερωτήσεις στον εαυτό μου. Για παράδειγμα: πώς σκέφτονται οι γυναίκες μια συγκεκριμένη στιγμή; Τι γίνεται με τους μαύρους; Κάποιες σκέψεις μπορεί να φαίνονται επικίνδυνες σήμερα, αλλά το να τις σβήσεις και να μην μιλήσεις για αυτές μπορεί να οδηγήσει τον κίνδυνο στα άκρα, γιατί θα ήμασταν καταδικασμένοι να επαναλάβουμε τα ίδια λάθη. Πρέπει να υπάρξει αντιπαράθεση και ταυτόχρονα να αντιμετωπίσουμε τα συστήματα που διαιωνίζουν τις καταχρήσεις και τις προκαταλήψεις. Μόνο με αυτές τις ενέργειες χτίζεται πρόοδος».
«Ο χαρακτήρας της Lydia με έκανε να σκεφτώ πολύ τι επιτρέπεται και τι είναι αποδεκτό στην επιδίωξη της αριστείας. Πρόσφατα, μιλούσα με μια φίλη ηθοποιό για το πόσο σημαντική υπήρξε η Stella Adler, μια σπουδαία δασκάλα υποκριτικής, στην καριέρα της. Σήμερα, όμως, η Stella θα "ακυρωνόταν" και οι μέθοδοί της θα θεωρούνταν πολύ βάναυσες. Πιστεύω ότι χρειάζεται μια ορισμένη βαρβαρότητα στην τέχνη. Γιατί αν θέλεις να διαπρέψεις, πρέπει να έχεις έναν εσωτερικό κριτή, πρέπει να είσαι σκληρός με τον εαυτό σου, να έχεις έντονη κριτική αίσθηση αυτού που κάνεις. Ποιος νοιάζεται τι σκέφτονται οι άλλοι, είναι μέσα τους ότι ένας συγγραφέας, ένας ηθοποιός, ένας μουσικός ή ένας ζωγράφος πρέπει να λογοδοτήσει μέχρι να ζητήσει όλο και περισσότερα. Αυτή η μέθοδος δημιουργίας αριστείας που χρησιμοποιούσαμε εδώ και δεκαετίες, ωστόσο, δεν λειτουργεί πλέον».
Ποιο είναι λοιπόν το κόστος της αριστείας; «Δεν ξέρω. Δεν νομίζω ότι είμαι άριστη. Η αριστεία είναι ο εραστής μου. Αλλά είναι άπιαστος», δηλώνει.
«Αλλά η αριστεία είναι διαφορετική από την επιτυχία. Ξέρω πολλούς καλλιτέχνες που δεν είχαν την αναγνώριση που τους αξίζει. Αυτή είναι η σκληρότητα και η τυχαιότητα του επαγγέλματός μου. Και μετά, όπως κάνει ο χαρακτήρας μου, έρχεται η εμμονή με την κληρονομικότητα στο παιχνίδι. Και φαίνεται επίσης στους Elon Musks του κόσμου, που κάνουν τα πάντα για να αφήσουν ένα ίχνος. Υπάρχει μεγάλο ανθρώπινο κόστος, καθώς και προσωπικό και καλλιτεχνικό, σε όλο αυτό. Αλλά αυτό που αφήνουμε σε αυτούς που ακολουθούν είναι εκτός ελέγχου. Και είναι αλαζονικό να σκεφτόμαστε διαφορετικά. Μπορείτε μόνο να αποφασίσετε τι θα αφήσετε στα παιδιά σας».
«Στην αρχή της καριέρας μου κάποιος μου είπε ότι η επιτυχία αποκαλύπτει ποιος είσαι και νομίζω ότι είναι αλήθεια, γιατί σε εκθέτει τόσο πολύ. Αλλά είναι αποτυχία να είσαι απίστευτος δάσκαλος».
Πώς επιβιώνει εκείνη από την αποτυχία; Η Blanchett πιστεύει ότι χρειάζεται να είναι κανείς πολύ δυνατός ώστε να ξαναγεννηθεί.
«Ο T.S Eliot έλεγε "Στο τέλος μου υπάρχει η αρχή μου". Και υπάρχει πάντα ένα νέο κεφάλαιο που μερικές φορές χρειάζεται μια πτώση για να υπάρξει. Χρειάζεται όμως ταπεινοφροσύνη, μια άλλη υποτιμημένη αρετή. Γι' αυτό, παρ' όλα αυτά, για μένα υπάρχει ένα αισιόδοξο τέλος στην ταινία».
Την συνέντευξη συνοδεύουν τρία εκπληκτικά εξώφυλλα και ένα fashion editorial από το φωτογραφικό ντουέτο των Luigi και Lango.
Στις εικόνες η Blancett επιβεβαιώνει την αριστεία της χωρίς πολύ κόπο, απλά φορώντας δημιουργίες Haute Couture και κοιτώντας τον φακό με την αιθέρια και εξωτική ομορφιά της που παραμένει αναλλοίωτη. Ίσως επειδή πηγάζει από μέσα της.
